Процессор: Intel Core i5 / AMD Ryzen 5 или выше.
Оперативная память: минимум 8 ГБ (рекомендуется 16 ГБ).
Видеокарта: от NVIDIA GTX 1050 и выше.
Место на SSD: 20+ ГБ.
ОС: Windows 10/11 (64-бит) или macOS 12+.
Оперативная память: минимум 8 ГБ (рекомендуется 16 ГБ).
Видеокарта: от NVIDIA GTX 1050 и выше.
Место на SSD: 20+ ГБ.
ОС: Windows 10/11 (64-бит) или macOS 12+.
"offline" mobile menu
Гибрид
"hybrid" mobile menu
The work you do while you procrastinate is probably the work you should be doing for the rest of your life.
Современная живопись
Актуальные техники контекст
Старт - январь 2026
online
offline
Вы можете записаться как на онлайн, так и на гибрид программу.
«Современная живопись» объединяет практические и теоретические занятия посвященные живописи. В процессе обучения студенты изучат ключевые тренды современного искусства, познакомятся с историей живописи и техническими подходами, развивавшимися за последние 20 лет. Практикующие художники расскажут, какие актуальные темы исследуют современные авторы, а также где проходят границы живописи и какова концепция живописного объекта.
«Современная живопись» объединяет практические и теоретические занятия посвященные живописи. В процессе обучения студенты изучат ключевые тренды современного искусства, познакомятся с историей живописи и техническими подходами, развивавшимися за последние 20 лет. Практикующие художники расскажут, какие актуальные темы исследуют современные авторы, а также где проходят границы живописи и какова концепция живописного объекта.
Участники изучат основные техники работы с живописными материалами, овладеют профессиональными приемами работы с красками и выработают свой стиль. В рамках курса мы также обсудим практические моменты самопрезентации художника-живописца и основные концептуальные идеи, связанные с живописным объектом.
Студенты освоят разные взгляды на живопись и ее концептуальные основы.
Студенты освоят разные взгляды на живопись и ее концептуальные основы.
По окончанию курса мы обсудим, как формируется цена и карьера живописцев сейчас, а также как создать собственную стратегию в искусстве. Как презентовать живопись и развивать свои навыки и карьеру. Те, кто смогут принять участие и будут в Москве, организуют итоговую выставку в нашем пространстве.
Вы можете записаться как на онлайн, так и на гибрид программу.
Для тех, кто уже работает с живописью, но хочет углубить свою практику и познакомиться с актуальными тенденциями в этом направлении
Для тех кто хочет освоить новые техники и технологию живописи.
Погрузиться в контекст современного искусства.
Для тех, кто уже работает с живописью, но хочет углубить свою практику и познакомиться с актуальными тенденциями в этом направлении
Для тех кто хочет освоить новые техники и технологию живописи.
Погрузиться в контекст современного искусства.
Для кого этот курс
программа курса
о программе курса
Карьера художника-живописца
- Формирование цены на произведение
- Индивидуальная стратегия в искусстве
- Презентация живописи: выставки, каталоги, ярмарки
- Кейсы современных художников на российском и международном рынке
Теория современной живописи
- Современные техники и подходы в живописи
- Границы живописи
- Способы инсталлирования живописных произведений
Создание эскиза и композиции
- Коллажный подход к созданию и поиску изображений
- Ведение скетч-бука
- Работа с исследованием цвета и света
Техника и технология живописи
- История развития живописи
- Техники работы маслом, акрилом, темперой
- Виды грунта для живописи и различные разбавители
- Работа с пигментами
- Способы сочетания живописных материалов между собой
старт: январь
Пн., пт. с 19:00 до 21:30
вс. с 12:00 до 15:00
вс. с 12:00 до 15:00
Расписание:
Длительность
6 месяцев
2-3 раза в неделю
6 месяцев
2-3 раза в неделю
График обучения:
Ирина Петракова
Художник
Работает со скульптурой, вышивкой, живописью, видео-артом и инсталляцией.
Работы Ирины находятся в коллекциях фонда Ruarts (Москва), ЦСИ «ЗАРЯ» (Владивосток), Iragui Gallery (Москва‑Париж) и в частных коллекциях.
Работает со скульптурой, вышивкой, живописью, видео-артом и инсталляцией.
Работы Ирины находятся в коллекциях фонда Ruarts (Москва), ЦСИ «ЗАРЯ» (Владивосток), Iragui Gallery (Москва‑Париж) и в частных коллекциях.
Анна Таганцева
Художник
Соосновательница галереи Devyatnadtstat' и AAcademy19
Лауреат «Garage Digital 2021/2022 grant program».
Победитель конкурса Digital Dreams при поддержке Посольства Катара в Москве, 2020. Живет и работает в Москве.
Соосновательница галереи Devyatnadtstat' и AAcademy19
Лауреат «Garage Digital 2021/2022 grant program».
Победитель конкурса Digital Dreams при поддержке Посольства Катара в Москве, 2020. Живет и работает в Москве.
Дарья Ярцева
Независимый куратор, галерист и исследователь.
Сооснователь галереи Deep List, исследующей молодую художественную сцену.
С 2024 года Deep List — резидент культурного пространства Рихтер, переосмысляющий галерейные стратегии и возможности коллекционирования, осуществляющий кураторский отбор для коллекционеров и поддерживающий независимую среду для художников
Сооснователь галереи Deep List, исследующей молодую художественную сцену.
С 2024 года Deep List — резидент культурного пространства Рихтер, переосмысляющий галерейные стратегии и возможности коллекционирования, осуществляющий кураторский отбор для коллекционеров и поддерживающий независимую среду для художников
Мастера и лекторы
Приглашенные спикеры
Иван Горшков
Виктор Алимпиев
*список будет дополняться
Виктор Алимпиев
*список будет дополняться
Павел Гришин
Художник
Изучал монументальное искусство в Московской Государственной Художественно-Промышленной Академии им. Строганова. С 2012 по 2013 проходил обучение в Институте Проблем Современного Искусства. Мультидисциплинарный художник, преподаватель, основатель Новой Школы Живописи. Участник 2-ой Московской Биеннале Молодого Искусства. Живет и работает в Москве.
Изучал монументальное искусство в Московской Государственной Художественно-Промышленной Академии им. Строганова. С 2012 по 2013 проходил обучение в Институте Проблем Современного Искусства. Мультидисциплинарный художник, преподаватель, основатель Новой Школы Живописи. Участник 2-ой Московской Биеннале Молодого Искусства. Живет и работает в Москве.
Наталья Серкова
Философ, теоретик искусства,
куратор
Соосновательница проекта TZVETNIK и TZVETNIK Tzchool.
Автор книг «Лифт», «То, что может быть дано», написанных в жанре theory fiction.
Является контрибьютором изданий «Художественный журнал», e-flux journal, RevistaArta, isthisit?, OFluxo и других. Живет и работает в Москве.
куратор
Соосновательница проекта TZVETNIK и TZVETNIK Tzchool.
Автор книг «Лифт», «То, что может быть дано», написанных в жанре theory fiction.
Является контрибьютором изданий «Художественный журнал», e-flux journal, RevistaArta, isthisit?, OFluxo и других. Живет и работает в Москве.
Антон Кушаев
Художник
В своих живописных работах фокусируется на проблемах пересмотра знаковых систем из истории искусств, циркуляции аналоговых образов в цифровую эпоху, а также на опытах демифологизации «духовного» в искусстве
В своих живописных работах фокусируется на проблемах пересмотра знаковых систем из истории искусств, циркуляции аналоговых образов в цифровую эпоху, а также на опытах демифологизации «духовного» в искусстве
Paweł Sochacki
(Павел Сочацки)
Художник
Павел Сочацки работает в области живописи уже 20 лет и имеет аналитический, деконструктивный подход к этому виду искусства и искусству в целом. Его картины посвящены историческим и социальным противоречиям, которые социально и эстетически заложены в самих жестах и символах, которые служат общим языком.
Социально-экономическая сфера искусства, его производство и экономическая жизнеспособность также являются областью его интересов.
Является издателем художественного журнала «Искусство рабочего класса».
Художник
Павел Сочацки работает в области живописи уже 20 лет и имеет аналитический, деконструктивный подход к этому виду искусства и искусству в целом. Его картины посвящены историческим и социальным противоречиям, которые социально и эстетически заложены в самих жестах и символах, которые служат общим языком.
Социально-экономическая сфера искусства, его производство и экономическая жизнеспособность также являются областью его интересов.
Является издателем художественного журнала «Искусство рабочего класса».
стоимость курса
Название курса:
Современная живопись: Актуальные техники и контекст (гибрид)
200 000 ₽
Современная живопись: Актуальные техники и контекст (online)
150 000 ₽
первым 3-m записавшимся скидка 5%
возможна оплата в рассрочку
количество мест в группе ограничено
вносить оплату сразу не нужно, оставьте заявку и мы с вами свяжемся
количество мест в группе ограничено
вносить оплату сразу не нужно, оставьте заявку и мы с вами свяжемся
Название курса:
Современная живопись: Актуальные техники и контекст (гибрид)
200 000 ₽
Современная живопись: Актуальные техники и контекст (online)
150 000 ₽
первым 3-m записавшимся скидка 5 %
- возможна оплата в рассрочку
- количество мест в группе ограничено
- вносить оплату сразу не нужно, оставьте заявку и мы с вами свяжемся
анкета
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных
и соглашаетесь с политикой конфеденциальности
и соглашаетесь с политикой конфеденциальности
